Japonski vzorec: vse subtilnosti Oriental Slikarstvo

Video: Nariši sliko "Veverice in bor". Mojstrski tečaj za kitajsko slikarstvo

Japonski slika - to je popolnoma edinstveno smer v svetu umetnosti. To je že od antičnih časov je obstajala, ampak tradicija ni izgubila svojo priljubljenost in možnost za presenečenje.

Skrb za tradicijo

East - to ni samo pokrajina, gore in dviga sonce. Prav tako so ljudje, ki so ustvarili svojo zgodovino. To so ljudje, ki podpirajo japonsko slikarstvo tradicijo stoletja, razvoju in povečanju njihove umetnosti. Tisti, ki so pomembno prispevali k zgodovini umetnosti so bili japonski umetniki. sodobna umetniška dela ravno zato, ker ohranja vse norme tradicionalne japonske slikarstva.

Način izvedbe slik

Za razliko od Evrope, japonski umetniki raje pisati bližje razpored kot na sliki. V taki filmi ne zdi nevljudno, nepreviden kapi olja, ki so tako značilne za impresionisti. Kaj je grafična kakovost umetnosti, kot Japonci slika? cvetje, drevesa, skale, živali in ptice - vse na teh slikah, ki jih pripravi najbolj jasnih, trdnih in samozavestne linije maskaro. Vsi predmeti v sestavku je vezan na še vezje. Lije se običajno izvaja v vodoravnimi akvarelov. Barva zamegljena, poleg drugih odtenkov, ampak nekje pustiti barvo papirja. Dekorativni - je tisto, kar loči japonskih slik iz umetnosti po vsem svetu.

Kontrasti v slikarstvu

Kontrast - drugo značilnost tehnika, ki uporablja japonske umetnike. To je lahko razlika v tonu, barvo in kontrast toplih in hladnih barv.

Video: Video lekcije o slikanju z Natalie mačke. Bilko.

Umetnik naselja na recepciji, ko želi dodeliti predmet element. To je lahko vene na rastlini, poseben zavihek ali deblo drevesa proti nebu. Potem upodobil svetlo, osvetljeno del predmeta in sence pod njo (ali obratno).

Prehodi in barvne sheme

Risanje z Japonci pogosto uporabljajo prehodov. To so različni: na primer, iz ene barve v drugo. na venčnih listov vodne lilije, potonike je razvidno prehod od svetlo senco na nasičen, svetlo barvno.

Uporablja se tudi v slikovnih prehodi vode površinskih neba. Zelo lepo je videti gladek prehod od mraka do temno, mraku. Pri pripravi oblake uporabljajo tudi prehode iz različnih odtenkih in refleksov.

Glavni motivi japonskega slikarstva

V umetnosti je vse, kar je povezano z resničnim življenjem, z občutki in čustva, ki so prispevali k njej. Kot je v literaturi, glasbi in drugih umetniških oblik, v slikarstvu obstaja nekaj večne teme. Ta zgodovinski predmeti, podobe ljudi in narave.

Japanski pokrajine med seboj razlikujejo. Pogosto v slikah so ribniki slika - najljubši predmet japonski notranjosti. ribnik, nekaj vodne lilije in bambusa v bližini - tako izgleda kot običajen vzorec 17-18 stoletja.

Živali v japonskem slikarstvu

Živali - prepogosta element azijskega slikarstva. Tradicionalno je to čepi Tiger ali domača mačka. Na splošno, Azijci so zelo radi družine mačk, zato so njihovi predstavniki na voljo v vseh oblikah orientalske umetnosti.

Svetovna favna - še ena tema, ki bi morala biti japonska slika. Ptice - dvigala, papige dekorativni, luksuzni pave, lastovke, vrabci in celo nevidne petelini - vsi so se srečata v risbah vzhodne magistrskih.

Ribe - nič manj vroča tema za japonske umetnike. Koi - japonska različica zlato ribico. Ta bitja živijo v Aziji v vseh ribnikih celo majhne parkih in vrtovih. Koi krapi - neke vrste tradicijo, ki je v lasti Japonskem. Te ribe simbolizirajo boj, odločnost, dosegli svoj cilj. Ni čudno, da so predstavljena izgubljen, vedno z dekorativnim grebeni valov.

Video: Japonski Sumi-e slika s Katherine črno

Japonski slika: slika ljudi

Ljudje v japonsko slikarstvo - posebna tema. Umetniki upodobil gejša, cesarje, bojevniki in starešine.

Painted geisha obdan s cvetjem, je vedno zapletena oblačil z veliko gub in elementov.

Modreci pripraviti za sedenje ali pojasnjujejo Nekaj ​​njegovih učencev. Podoba starega znanstvenika - simbol zgodovine, kulture in azijske filozofije.

Warrior upodobil preti, včasih zastrašujoče. Dolgi lasje samuraji so bili pripravljeni podrobno in so podobne žice.

Običajno so vsi deli oklepa rafinirano uporabo maskaro. pogosto goli deli telesa bojevnik tattoo okrašena s podobo orientalske zmaja. Ta - simbol moči in vojaške moči Japonske.

Video: Nariši sliko "Bamboo v snegu". Mojstrski tečaj za kitajsko slikarstvo

Vladarji upodobljen za cesarske družine. Lepa obleka, okraski v laseh moških - nekaj, kar se bahajo v teh umetnin.

krajine

Tradicionalni japonski krajina - gore. Azijski umetniki so uspeli v podobi različnih pokrajin: isto vrhu so lahko zastopane v različnih barvah, z različnimi atmosfero. Ena stvar, ki ostaja nespremenjena - obvezna prisotnost cvetja. Ponavadi z gorami umetnik upodablja obrat v ospredju, in se vleče v podrobnosti. Poglej čudovit vzorec s podobo gore in cvetov. In če rišete listnatih cvetnih listov - slika žalostno lepoto je občudoval. Kontrast v atmosferi slike - ena izjemna kakovost japonske kulture.

hieroglifi

slika sestava pogosto v japonski umetnosti je v kombinaciji s pisanjem. Hieroglifi je postavljen tako, da je bilo videti lepo sestavo. Značilno je, da se pripravi na levi ali desni strani slike. Hieroglifi lahko označuje tisto, kar je prikazano na sliki, njegovo ime ali ime izvajalca.

Japonska - ena najbogatejših v zgodovini in kulturi pooblastil. Po vsem svetu, se šteje, da je občutljiv Japonci, ki so nujno estetiko v vseh vidikih življenja. Zato, Japonski slike so vedno zelo harmonično v barvi in ​​tonu: če so mozolji nekaterih svetlih barv - to je samo v pomensko centru. Na primer slik s strani azijskih umetnikov lahko naučimo barvno teorijo, pravilno obliko za prenos s pomočjo grafike, sestavo. Tehnika japonskih slike tako visoko, da lahko služi kot model za delo z akvareli in izvajanju "pranje" grafičnih del.