Gledališče Pokrovsky. Moskovski državni Akademski komorni glasbeno gledališče b. Pokrovsky

Video: zbornica Music Theater Boris Pokrovsky je

Moskva Gledališča zagotavlja gledalce z veliko izbiro različnih vrst umetnosti. Klasične ali moderne avantgarde počivališča akcije se zbirajo številne obvestila v kapitalu. V središču številnih umetniških gibanj so nesmrtni šolo Stanislavskega Gnessina in druge, enako pomembne osebnosti.

Ljudje so zaljubljeni v svojega poklica popolnoma absorbira Melpomene postavili templje umetnosti. Gledališče Pokrovsky zaradi svoje ustvarjalec je častno mesto v Moskvi kreativnem okolju.

Zgodovina nastanka

Boris Pokrovsky začel delati na majhnem opere "Ne samo ljubezen" leta 1972. Ki je prinesla uspeh proizvoda, nadarjen skladatelj Ščedrin, zaznamovala začetek obstoja komornega gledališča Pokrovsky.

Navdušenje glavnega direktorja ni poznala meja. Tanko občutek skozi umetnost sveta, učenec E. Gnessina, je Boris sodeloval z vsemi "zvezd" v starosti med, ali je bil njihov raziskovalec. Energija dovolj mojster poučevanje v GITIS, izvajanja produkcij v Bolšoj teatru, in končno, ustvarjanje svojega brainchild, prost, ni podlegel pritiskom cenzure, kjer lahko mladi igralci poosebljajo boldest ustvarjalnih idej.

Toda tudi čast ugledni direktor za rojstvo novega projekta, niso vse ceste so bile odprte. Moskva gledališča je mlada ekipa s svojimi predstavami, medtem ko so prizadevanja T. Khrennikov in Šostakoviča v 1974, on ni bil formalno zasidran v kleti apartmajski hiši.

Trnovo pot do uspeha

Zasedajo nekdanje prostore kina "Falcon" glavni direktor soočajo z maso vsakdanje težave. Država ne ustreza sanitarnih in požarnih predpisov nekdanjega zaklonišču z velikimi težavami, še živel novo gledališče z imenom Pokrovsky. Edinstven okus v glasbenih mojstrov dovoljeno ustvarjalno objekt hitro zmago ljubezen občinstva. Priljubljenost pomagala v letu 1997 za spremembo scene, in zdaj trdnjavo opere se nahaja na ul. Nicholas, 17.

priljubljene produkcije

eden vizitke To je premiera delo Šostakovičevi "The Nose." Ironija Bright izvirnega Gogoljev pokazala skozi dela vpisana v izkazu "Mrtve duše", "Dnevnik norca", "prevleke" in "poroka". Dmitrij Šostakovič sam kategorično nasprotoval opere, njegov samokritike ne pozna meja. Skozi sodelovanje Gennady Rozhdestvensky "The Nose" videli ne le v Moskvi, ampak ves svet. Gledališče Pokrovsky in po smrti znamenitega skladatelja ohranja izdelek v svoji prvotni obliki.

Proizvodnja "Don Giovanni, ali kaznovan razsipno", ki je prav tako del velik dirigent Leo Ossowski, še vedno zbira full house. VEČNA Mozartova glasba ustvarja amplitudo razpoloženje penečega humor na brezupno tragedijo. Zamenjava več oddanih že več kot četrt stoletja, da izdelek obdrži ideološko ustanovitelj idejo.

"Rake o napredku" v sovjetskih časih je bil velik krik. Izjava dotaknila vprašanja duše in obstoj Lucifer, ki zbolelo gledališke tendence ustvariti le v realnem življenju slike. Delo skupaj z Jožefom in Sumbatashvili nespremenjeni Gennady Rozhdestvensky prinesla velik uspeh in ljubezen do občinstva. In danes, da se udeležijo uspešnosti, lahko ujeti nevidno roko mojstra, ki določa tudi vse potrebne smeri akterje igre.

Video: Limonchik opera "Chipollino"

Glasbeno gledališče Pokrovsky lahko upravičeno ponosni uprizoritev opere, VA Mozart. V ozadju je ustvarjalna delavnica je pokazala, da se občinstvo v najbolj živih barvah. Morala muhast akterji prepleteni v neskončni spletke v boju za najboljšega položaja pod lučmi, pa tudi mogoče, se prenašajo prek smešne dialoge in preprost glasbeni motiv.

inovativen pristop

Gledališče Pokrovsky močno razlikovale do svojih produkcij. Glavni režiser želel občinstvo, ki je prišel, da vidim svoje delo, pahnila v pravljičnemu Ekstravaganca, ki je tako daleč od realnosti življenjskih problemov.

video posnetki: "Mususi"

Njegova inovativne ideje meter je težko izvajati z izkušenimi umetniki in skozi poučevanje, je dobil skupino svojih študentov GITIS. Vsi študenti Pokrovsky ima odlične podatke in neprecenljive izkušnje pod vodstvom velikega mojstra, pomagali za nohte svoj talent in nadaljevati še naprej uspešno kariero. Vsako delo je bilo opravljeno s poudarkom ni na sklope, kostumi in celo vokal. Glavni akter je bila sposobnost izraziti čustva občinstva, ki je mimo bodo postali del dogajanja.

Video: Tariverdiev - Absolutno neverjetno naključje ali grof Cagliostro 1987

Že dolgo pretepli stvari, ki zveni z vsako sceno v Moskvi, sem bil ne zanima Boris Aleksandrovič. Zahvaljujoč nadarjenih sodelavcev, Gennady Rozhdestvensky in Dmitrij Šostakovič, je bil sposoben izvajati vse svoje ideje in načrte. Zasedba navdušeno delali na zapletenih in zanimivih predstav, ki poteka dramatično igro s pomočjo glasbe.

spretnost reinkarnacija

Brez posebnosti soba starega zraka napad zavetje, ki nastanjene gledališče Pokrovsky, je bil središče kulturnega življenja, ne le v Moskvi ali Unijo. Celo izkušeni tuje občinstvo so bili navdušeni z deli, ki jih nadarjeni ustvarjalni zveze ustvarili.

Najmanjše podrobnosti, gesta, drža, stres - vse organsko. Igralec je prepričan, igranje na odru, spretno mimo notranjost Njegov junak. Ljubitelji glasbe, na obisku samo en uspešnosti bodo cenili velik prispevek režiserja, ki slušalk najmanjšega pretoka vsak znak v prizoru do popolnosti.

Boris je imel talent za učitelja, ki je z očetovsko ljubeznijo mu dajo znanje svojega "otroka" za nadaljnji razvoj opere obrti.
Še enkrat, novo delo, ki ga skozi prizmo njegovega genija, legendarni vodja uspelo ustvariti povsem novo mojstrovino, pomembne in aktualne še danes.

še naprej živeti

Moskovski državni Akademski komorni gledališče Pokrovsky danes deluje brez svojega najljubšega režiserja. Toda, ko je vložila veliko truda v različne prizore, domačih in tujih, titan opera še vedno živi v svojem maternem stenami svojega ustvarjanja. Visok standard, ki ga določi poveljnik, omogoča študentom, da naj dela služijo odličnosti merilo tako za udeležence in gledalce. Pokrovsky genij še treba prevesti v nič manj nadarjenih predstave svojih študentov po vsem svetu.