Diego Velázquez (diego Rodriguez de Silva Velazquez): ustvarjalnost in življenjepis (foto)

Najbolj pomemben predstavnik španskega slikarstva "zlato" stoletja je realist Diego Velázquez. Njegovo delo je bistveno drugačen od drugih s svojim vpogledom v naravo modela, polnega okusa in blagim okusom, večji občutek harmonije. To je bil tisti, ki je postavila temelje evropske umetnosti psihološki portret.

otroštvo

V mestu Seville v slabem ampak plemiške družine krščansko Judov šestega junija 1599 se je rodil Diego Velazquez de Silva. Bil je najstarejši od osmih otrok v družini. Po ljudskem izročilu andaluzijske Diego in njegov brat (tudi umetnik) je priimek svoje matere. Prihodnja usoda fanta v veliki meri določena z dejstvom, da je bil njegov oče po rodu iz Portugalske. Sprva, Diego, kakor tudi drugi moški otroci, je bil poslan v samostan šolo latinski.

Toda v starosti od devetih otrok je že izrazito sposobnost za umetnost, zato je njegov oče dal za študij v delavnici priljubljen takrat v Španiji Herrera umetnik. Dejstvo izbrani poklic je postal izziv za lokalne aristokracije, kot je poklic umetnika šteje vreden plemenitega poklica. Narava učitelja je bila neznosna, zaradi tega Velasquez študirala za kratek čas v čarovniku, in leto kasneje je fant delal v delavnici Francisco Pacheco, čudovit učitelj, ljubim antike.

V hiši Pacheco

Diego Velázquez ostal v delavnici Pacheco je, preden je prejela naziv mojstra starosti od osemnajst let. To je zaradi po nasvetu svojega učitelja, razvije sposobnost za natančno reprodukcijo narave. Tukaj delo Diego Velazquez je predstavil naslednjo sliko: "brezmadežno spočetje", "zajtrk", "Večerja v Emavs«, »Stara kuhar", "voda-nosilec", "Čaščenje treh kraljev", "Kristus v hiši Marte in Marije", "glasbeniki".

Po diplomi mentorja, ki je pritegnilo vrlino, čistost, lesk in druge pozitivne lastnosti svojega učenca, je dal mu poročiti svojega edinorojenega hčerko, šestnajst Juan Miranda. V prvih treh letih zakona se je mladi par je imel dve hčeri. V starosti od enaindvajsetih, Diego Velázquez odprl svoj studio. V zgodnjih del umetnikove očitno zanimanje za predstavnike navadnih ljudi. On prikazuje ponosni Andaluzijski Dame sivi starci, zabavne fante in mlade španske ljudi. Skupaj z drugimi španskimi ustvarjalci Diego se nanaša na svetopisemski zgodbi, vendar ne zasedajo veliko mesto v življenju avtorja. Kot pravilo, te slike nimajo mistično barvo, in podobni, namesto, vsakdanje prizore.

Selitev v Madrid

Zamenjava vse na sodni spremstvu svojega očeta, mladi (šestnajst let) Philippe četrti vladar izvedela, da živi v Sevilli nadarjeni španski umetnik Velasquez, ki je takoj poklical v palačo.

Pri starosti 24, skupaj z očetom Diego prispe v Madridu. Njegov pokrovitelj je postal predsednik vlade Olivares. "Portret kralja Filipa IV», ki jih je umetnik naslikal je velik uspeh, po katerem je bil podeljen naslov dvornega slikarja. Ampak, žal, to delo ne pride do našega časa.

portret delo

Zdaj, Diego Velazquez, čigar biografija postane bolj svetle barve, ne bo več odvisna od priložnostna dela. Mu v enem od palace krila iz državnih apartmajih in v predmestju, v gradu, da ima prostorno delavnico. Imela je ključ do gostitelja in monarh sam, vsak dan rad opazuje delo ustvarjalca. Edina pomanjkljivost te vrste življenja je bila omejitev subjektov slik, ki storil Velazquez Diego. Portret za več let je postal njegov glavni žanr. Kralj sam in njegovi otroci so bili v delih umetnika večkrat napisal. Še posebej pogosto predstavljal Infanta Margarita, kralja hčer. Da so preživeli portreti, ki so vidne na obrazih spremenijo svojo rast in zorenje.

Diego Velasquez dobil odmeven uspeh, znak slabega okusa je pomanjkanje portret njegovega dela. Kot rezultat, veliko število slik dvorjani in politikov, pa tudi galerija uglednih predstavnikov španske kulture.

"Izgon od Moriscos"

Pa ne samo čaščenje ustvarjanja povzročil Diego, zavist najbolj spoštovanih umetnikov je privedle do konflikta zaradi dejstva, da je mladi ustvarjalec ni bilo obravnavano z akademsko tradicijo. Kot rezultat, na vztrajanje njegovih "starejših tovarišev" je bilo tekmovanje, na katerem 28-letni avtor napisal zgodovinsko veliko sliko "izgon Mavrov." To je posvečen izgonu iz države vseh prebivalcev arabskega izvora, najbolj tragični del zgodovini države.

Video: Antoon van Dyck, Diego Rodriguez de Silva Velazquez, Massimo Stanzione,

Delight je povzročilo delo, ki je bilo opravljeno Diego Velazquez. Slike, opisi, ki se ujema z uradnim destinacijo, ki visi v enem od palače dvoran, napolnil in ostra, polna izražanja, mojstrovina. Po nekaj tednih je bil ukazal, da se premaknete na mesto, kjer je bilo slike kraljeve favorita - Hall of Mirrors.

Kot je za avtorja, je prejel visoko, enakovredno Chamberlain, vratarja kraljeve položaja vrat. Zavist in slabo voljo v ničemer ne vpliva na človeške lastnosti Velazquez. Je ohranila notranjo svobodo iz muhe španskega plemstva. Ta slika je, žal, ni preživela do današnjih dni.

stari predmeti

Diego Velázquez, katere slike so nenavadno za lokalne tradicije, v tridesetih letih zaključujemo tako mojstrovino na starodavne zgodbe kot "pijance," ali "Bacchus". Slika prikazuje obred iniciacije v bratstvu Boga. Tukaj je že krepko izbira vrst in realističnih značilnosti predstavnikov podrazred družbe v tistem času. Vse strokovno izvedeno, kot sodobnega gledališča in literature upodobljen nepremišljenosti, grenkobe in zabave. Ampak na splošno, umetnik spoštuje optimizem in odpornost ljudi.

Ta starodavna zgodba mu dovoli, da bi prekinil z zdaj tradicionalnimi notranjosti žanrskih prizorov. Zaradi delovanja na naravo razsvetljave postane gladko in bogatejše barve. Vendar še zelo močni kontrasti svetlobe in sence, tako v ospredju malo težji, ker je ta metoda je nova avtorju. Bolj popolno obvladovanje ustvarjalca pridobijo kasneje.

Izlet v Italijo. Diego Velázquez: "The Forge od Vulcan"

Resolucija kralja in morda nasvet Rubensa, skupaj s slavnim poveljnikom Ambrosio Spinola Velasquez obiskuje bližnje polotok, kjer je kopij slike in freske znanih umetnikov, seznanili s staro skulpture in dela njegovih sodobnikov. To potovanje je razširila obzorij Diego in pomagala izboljšati znanje. V tem obdobju zelo plodnega dela Diego Velazquez. "The Forge od Vulcan" je napisal ga je v glavnem mestu Italije. Razlaga mitološki zgodbi tukaj je zelo izvirno. Avtor je upodobljen v trenutku prejemanja Vulcan (bog ognja) od Apollo novice veleizdaje žene (Venus).

To delo je popolnoma odsotna earthiness, ampak ustvarjalec ironije tukaj je jasno opazna. Kljub luči Apolla, njena podoba je precej prozaično. Vulcan in njegovi svetovalci predstavili tudi ljudje ne razlikujejo božansko lepoto.

Ta država je dal veliko Velasquez, njegova slika postala bolj zapletene in zrel, izginili temne sence in ostre linije, je postala zelo pomembna krajina v ozadju.

"Predaja Breda"

V vsem svojem sijaju, ki ga je umetnik predstavil svojo spretnost pri eni bojnih slik - "Predaja Breda". To kaže na padec dogodek nizozemske trdnjave Breda, ki so ga Španci oblegani. Njen poveljnik Justinus van Nassau izročil ključe na španski poveljnik Spinola.

Skupaj so upodobljeni v središču platna. Bent teža poraz Nassau rogoz zmagovalcu s ključem v roki. Po drugi strani pa v črnem oklepu gneča Španci in vitke kopja ustvarjajo občutek superiornosti in moči prebivalstva španskega moštva.

Novost art rešitve, kot tudi verodostojnost podobo zgodovinskih dogodkov sliki je razodetje za svoj čas.

Ampak še vedno portreti so vodilni žanr v delih Velazquez. Ti so postali bolj raznolike sestave in slikovnega raztopine. Vse to v kombinaciji z lepo in izjemno svobodo prepričanja interpretacijo pokrajine. V desetletjih, serija portretov burkezi in palčkih ustvaril čarovnik. V tem času je pravi slika naslikana na inkvizicije prepoveduje zgodbo "Venera in Amor" z redko v španskem slikarstvu upodobitvijo gola ženskega telesa.

verske slike. Obisk v Rimu

Španski kralj samostanu San Diego odredil Placido sliko. To delo se imenuje "Križanje Kristusa" prinesel avtor runaway uspeh, in njegova sestava je presenetljivo preprosta. Kristusova podoba nima krajinsko ozadje, saj je avtor skušal izraziti minimalno trpljenja na obrazu. Razmerja so kot nalašč, čeprav se razlikuje od mišične kanone. Barvanje ustvarja vzdušje globokih razmišljanj in absolutne tišine.

Ob tem umetnik naslikal slike in druge podobne vsebine. Diego Velázquez, katere slike so slavili še enkrat obiskal Italijo. Dela ustvarili tukaj, prinesel je Stvarnik vse bolj in bolj priljubljena. Najbolj očiten primer je "Portret papeža Innocent X», kar je še posebej pomembno zaradi izredne spretnosti slikarstva, globoke psihologije in značilnosti ostrino.

Papež je upodobljen sedel na stolu pri opravljanju osnovnih napetosti predstavljajo. To prežema kos in ji daje živahnost prevladujočega rdeče barve, še posebej intenzivno v vroči svetlobi. Ne želi izboljšati grd obraz papeža, avtor upodobil svojo Uporan in težko gledati, temperament in notranjo moč. Preden se zdi, da občinstvo ni duhovno osebo, temveč posvetne vladarja - inteligenten, energičen, zvit, zloben in krut.

Kljub velikodušno nagrado za portret, Innocent ugotovila, da je tudi res, ampak zaradi črk Filipa, se bojijo, da izgubijo izvajalca Diego Velazquez (kratko biografijo, ki ne zamudili nobene pomemben dogodek v svojem življenju), nazaj v domovino. Kralj ga postavlja na najvišji položaj v državi - maršal, po katerem je umetnik dobi popolno neodvisnost.

"Las Meninas"

V tem obdobju se je glavni avtor slike šteje sestava velikih "Mit o Arachne" in "Las Meninas."

Diego največji ustvarjanje se šteje, da je slika "Las Meninas." Ta beseda označuje žensko, ki spada v aristokratski družini, ki so služili kot družica španskega Infanta. Sestava tega izdelka je precej nenavadno.

Umetnik upodobil eno izmed sob v Royal Palace - veliko in temačno. V levem delu na nosilih, naj je v bližini veliko platno in barve portret družine kralja. Njeno razmišljanje gledalec lahko vidite v ogledalu je nameščen za ustvarjalca. V središču prostora, obkrožen z palčkih in dva Menin vredno Margarita, očarljivo malo Infanta. Za njimi so številke, gospod in gospa sodišča, in za odprta vrata v ozadju - Grand maršal kraljice.

Evropske umetnike Velazquez najprej pokazati zakulisje življenja na kraljevem dvoru. Mali Infante in družica so upodobljeni z veliko izraznosti. Eden od njih, po bontonu, kleče pred Margarita, ji izroči kozarec vode. Škrat zdi premikanje in potisne velik pes in škrat maščobe v Omama zamrznila.

Precej težko opredeliti žanr, v katerem slikati sliko Diego Velazquez "Las Meninas." Tukaj združena in elementi skupinskih portretov in žanrskih prizorov. Avtor mojstrsko prepeljati presega prostor platnu, je polnjenje s svetlobo in zrak iz odprtega okna.

"Mit o Arachne"

Vrhunec ustvarjalne spretnosti umetnik je produkt "Spinner" posvečena dela na Špancev. Ta slika je prva v zgodovini zahodne slikarstva govoril o skupnem človeka, njegovo delo.

V sestavi na sliki je sestavljen iz dveh neodvisne scene. V polumrachnoy tkanje delavnici v ospredju prikazuje vrtalnike, ki so zaposleni s svojim delom. V sredini tla izbere volne štrenicah mladega delavca, padla na kolena ob istem času. Na desni je še en spinner, se navija v tesen vozel izdelana iz volnene niti. Avtor je registrirana svoje zelo velik in realen, ter zaupanje in natančnost gibanja se prenaša s pomočjo slik velikih rokah rokavih zavihan in širok hrbet. Delo te spinner gleda drugo žensko. Levo na lesenih statvah v malomarno vrže čez šal glavo sedel utrujen Weaver in govoril njegov pomočnik. V njenih bosih nog je mačka. V ozadju, za težke rdeče zavese odselili, pripravljeni videti tapiserije, zložene. Prizor je prikazano preprosti preprostega, a potrebno dinamiko daje kolovrat stroja in barvita.

V ozadju sta dve dame sodišča, da preuči visi na steni preprogo, svetlih in čistih barv, ki dajejo ta del sobe občutek velikih in čudovitih pogledov. Na končnem tapiserija upodobljen Diego tradicijo Arachne finale, ne pa preoblikovanje dekle v strašni pajek, in zmagoslavje neprimerljivo boginja umetnosti, ki je prispodoba s političnim pridihom. Tako je avtor izrazil spoštovanje španske monarhije, enostavno pritisnite navzdol pod njim, ne le posameznikov, temveč tudi vsako območje.

Ta slika - ne samo APOGEE ustvarjalnosti Velazquez in njegovega zadnjega velikega dela, ampak tudi sočutje in poglobljeno razumevanje vseh nepravičnosti svetovni red.

S tem, ko je sodišče kariere Velazquez doseže najvišjo točko - je prejel križ Santiago, najbolj pomemben vrstni red Španiji. To dejstvo je postal precedens kot vitez poveljnik ene od najstarejših evropskih naročila Viteštvo Sem postal umetnik.

Toda v tem času je bil avtor že resno bolan z malarijo, ki je sklenjena pogodba med slovesnostjo poroke francoskega kralja in španska princesa na otoku fazani. Po vrnitvi v Madrid, Diego Rodriguez de Silva Velazquez je umrl v starosti šestdeset-enega leta. S svojo smrtjo, razcveta španskega slikarstva več.